这个暑假虽然平平无奇，别说爆款了，甚至连十亿级别的电影都没有。

当然，指的是国产电影，7月初的进口片《神偷奶爸》就破了十亿。

不过，八月份却诞生了两例经典营销案例。

同名电视剧改编的电影《三生三世十里桃花》电影版，上映初就发生了大规模的锁场行为。

所谓锁场，也就是就是粉丝提前购买影院某场次的票，每场只买一两张。

虽然票房不多，不过却可以保证这个场次不会被换成其他电影。

现如今提前预售一般都提前好几天，甚至十几天，但是除了首日的黄金时代，其他时间的场次很少会有人提前去买票，毕竟又不是买不到。

提前预售的场次那么多，到临近上映的时候，影院就会根据预售情况，进行排片上的调整。

可是《三生三世十里桃花》的粉丝，大部分也是演员的粉丝，把大量地段好的电影院的傍晚黄金时段场次都买上个一两张，保证上映后场次不会被撤掉换成其他的电影。

通俗一点，就是占座，哪怕只有一张票，影院也不能改排其他电影，保证了电影的足够排片。

而且，还是粉丝有组织有几率进行的，微博、豆瓣、粉丝群里，大量粉丝都在行动。

效果也是惊人的，在高排片的支持下，《三生三世十里桃花》首日票房高达1.5亿，创造了今年暑期档的华语片首日票房纪录。

不过电影口碑很很不好，再加上粉丝的这种行为，更加让路人观众反感。

影院也想方设法退票，找各种借口，什么机器故障之类的。

这就引发了粉丝的不满，不过人家影院机器该故障还是故障，就是告消协去也没用。

首周末四天还拿到了4.6亿，可是第二个星期直接就掉到9000万了，第三个星期也直接减了个0，只剩900万。

《三生三世十里桃花》的恶名传遍了互联网，锁场一词也被广为熟知。

论效果，肯定是非常好的，毕竟首日票房那么高，第一个周末也撑起来了。

不过后续遭到反噬，除了粉丝之外，没几个路人观众。

不管什么电影，主要都是靠路人观众，粉丝能贡献几个钱，让路人观众反感，后果就是这个样子。

况且，影院也开始针对性的反锁场了。

除了锁场之外，另一个经典营销案例就是《杀破狼：贪狼》了。

在全国所有电影院场均人次都在二三十左右，哪怕万达也才刚刚过40的情况下，伯纳旗下所有电影院场均人次都达到了110以上。

也就是前期票房注水，先把票房堆高点，营造出大卖的迹象，迎来观众的关注，进而让影院提高排片，后期获得更高的票房。

买票房这种事，十年前就有了，不过当初大众查不到票房，投资方不是买，而是虚假报道。

首日600报个一千万，类似这种操作，在票房统计不完善、迟缓的年代，哄骗观众以为大卖。

等到把观众骗进电影院了，后面的票房涨起来了，也就把多报的那一点补齐了。

这一招也是潜规则了，以往票房统计困难好用，六七百万报1000万都是正常的，翻一倍甚至更多都有。

现在行不通了，网络购票成为了主流，实时票房可查，而且专资办每天都会准时公布数据。

所以，不花钱就夸大票房不可能了，只能花钱去买。

伯纳为《杀破狼：贪狼》前几天的票房注水，4天拿到了接近三亿。

电影口碑也很好，古添乐也终于摆脱了《反贪风暴》里面瘫式的演技，算是他近几年演技最好的作品之一了。

口碑好，质量好，前期票房高，热度高，按道理票房走势会很稳的。

可是，第二周大跳水，只拿到了1.7亿。

正常的商业片，第二周和首周末能持平，以《杀破狼：贪狼》这口碑和热度，最起码应该比首周末还高的。

就是因为首周末这三个亿有水分，第二周挤干水分了，口碑带动的票房又不足以补上水分，才会一部七分的电影走出五分电影的走势。

伯纳也是作茧自缚，路人观众一看票房大跳水，越发摇摆不定了，又是动作片这种小众类型，第三周继续跳水到了6000万。

这一注水，白瞎了电影的口碑和质量，估计他们自己也后悔，本来只是想骗个前期票房，没想到口碑还挺好。

本来可以走长线的，被首周虚高的票房给坑了。

不过，和其他注水的电影不一样，《杀破狼：贪狼》并没有被喷。

无非就是电影口碑好，主演演技好，质量也挺好。

换了部知名度高的烂片试试，早就被全网喷了。

差别式待遇，很正常，菜就是原罪，电影好反而能抵消很多负面的事。

比如咱们国足球员烧烤啤酒加鸡蛋灌饼，百分百要被骂成渣渣。

可他们要是杀进世界杯，那别说烧烤啤酒了，就是去漂去堵，都有人为他们开脱。

第518章 《大闹天竺》和《一出好戏》

暑期档两个经典案例，一个好坏参半，一个成事不足败事有余，也让各大公司研究了起来。

李谦也开了个会，讨论如今互联网时代，不同电影的针对性营销方式。

营销方式就那么些，主要是要用对了地方。

《湄公河行动》伯纳不光没注水，反而首日刻意低调了，主攻第二天，目的是凭借高口碑和次日票房的暴涨，来吸引观众。

那是对电影的信心。

《杀破狼：贪狼》是预估错误，对电影信心不足，才前期注水，想骗一波跑路，结果没想到电影口碑挺好，弄巧成拙，反而让走势看看起来跳水，赶跑了观众。

“国庆档的《羞羞的铁拳》就不要玩那么多花样了，这片子质量比《夏洛特烦恼》差多了，注意和企鹅那边的沟通。”

开完会，李谦也就把国庆档公司发行的电影安排下去。

麻花团队的第二部电影，李谦插了一脚进去，不过只是和企鹅一起主控发行，没怎么投资。

现在被看好的电影，基本上都要有两家网票平台共同发行，毕竟网上购票已经是主流了，坐拥四大平台之一，不缺发行业务。

“我也觉得差点意思，这个团队的灵魂还是沈藤。”杜洋也深以为然。

虽然《羞羞的铁拳》是今年最受观众的电影之一，还是喜剧，不过看完成片，和《夏洛特烦恼》差多了。

“不过拿个十来亿，甚至二十亿也是简简单单的，也不要小看了，毕竟上一部的口碑在那，也是喜剧片，正常大片的待遇就行，重点放在国庆长假几天。”

这片子没什么好说的，普通的搞笑电影，反正主打宣传沈藤，海报都是绝对C位，骗个十来二十亿票房没问题。

剩下的也没什么事了，旗下的导演们都在忙活三部主旋律电影，连带着他们自己的片子，都放慢了节奏。

《鬼吹灯2》在筹备中，徐客得拍完《狄仁杰2》才能过来，完了还要拍那场金城战役。

《唐人街探案2》宁昊也才刚开拍不久，最快也只能赶上春节档，之前的《我和我的祖国》筹备耽误了时间。

徐征...《港囧》把他打击的不清，下一部还没想法。

邓朝也不干导演了，虽然确定出演张一谋的《影》，但是乐事的张兆不愿意让李谦参与进去，只是象征性的投资了一千万，跑去抱企鹅大腿了。

周星池的《楚门的世界2》倒是主要投资和主控发行，这个版权都是李谦的。

《命运航班》分镜还没画完，故事板还没动手。

不过，倒是新增了两个导演，黄博和王保墙一边学习导演专业知识，一边弄自己的剧本，还都写完了。

李谦也就分别约了个时间，帮着看看。

前几天的电话里，李谦就知道了他们两个的剧本大概情况，本着先苦后甜的原则，先约了王保墙。

当从有些激动的保墙手上接过这个《大闹天竺》的剧本的时候，刚翻开第一页，李谦都想是不是随便应付一下算了。

他是真的不想看啊，这么一部大烂片的剧本。

《大闹天竺》，男主角叫武空，配角有唐森，朱天鹏、吴净......

但凡是个有点脑子的人，都看得出，这不就是唐僧师徒？

盛唐集团总裁唐宗突然离世并留下遗训，让他的儿子唐森在穷小子武空的陪同下前往印印渡寻找遗嘱。

在印度巧遇自恋臭美却又忠诚的朱天鹏，以及美丽性感却深藏秘密的美女吴静，四人兜兜转转竟结为同盟，开始了冒险之旅。

现代版西游记实锤了。

装作认真地看完，李谦合上剧本，斟酌了一下，才在王保墙的期待下开口了。

“公路喜剧？”

“对，李导您觉得怎么样？”王保墙期待地问道。

李谦笑笑道，“挺好，第一个剧本能写成这样，很不错了了。”

王保墙也有些不好意思地笑了，还有些许自得。

对于一个外行人，这个剧本确实马马虎虎还行吧。

公路喜剧嘛，主角一般是两到三人，要共同去做一件事，但是性格不同，中间会有矛盾了然后吵架，分道扬镳，然后闪回过去在一起快乐的时光，好像领悟到了什么的，然后在反叛过来打某一个人的时候，另一个人会不知从哪里跳出来，参与打斗，最后当然是喜极而泣的完美大结局。

照着这个套路抄就行了。

李谦也不好去打击保墙，况且导演真不是那么好做的，就算给了个好剧本，他也大概率拍不下来。

“嗯...我就提两个建议。”

“李导您说。”

“光你这个人设，就有点荒诞搞笑的意思，虽说要全片统一，但是要把握一个度，别把荒诞搞成了装疯卖傻，就跟朝哥一样，那样就垮了。

公路喜剧的搞笑，是通过冲突来，外部冲突和内部冲突并立，外部冲突导致的内部冲突，内部冲突又引发了外部的连锁反应，一环接一环，并且推动人物的成长。

还有人物的失败来引起观众的会心一笑和快感，《人在囧途》和《泰囧》都是差不多，《心花路放》其中的一条线也是这样......”

李谦就说了些表面上的东西，更高层次的也没提，能做到说的这两点，这个《大闹天竺》就已经是及格的喜剧片了。

“那我应该怎么改呢？”王保墙倒是认真听进去了，毕竟坐在面前的是国内最好的商业片导演。

“别人说的终究不是自己的，这样，你回去把这几部公路喜剧拉个片，再看看别人的拉片，把所有内部矛盾、外部矛盾、人物失败引发的笑点都纪录下来，观察他的节奏和这三点之间的关联。

再把你这个剧本摊开来，一一对照，按着那个节奏，以及内部矛盾、外部矛盾、失败引发的笑点，往上套。”

基本的节奏套路，能做到这一点，李谦都会感到惊喜，只要别弄的疯疯癫癫都行。

保墙拿着剧本回去研究去了，下午看到黄博的剧本，李谦心里才舒服了一点。

相比而言，黄博这个《一出好戏》好了不止一点，不管是从创意还是剧作本身。

就是一个一群人流落孤岛的故事，国外很多这种片子，不过国内好像还没有。

这一类电影，最大的看点就是，在法律和道德无法约束他们的时候，每个人的行为和变化。

小人物和公司老总，一无所有到中彩票，再到流落孤岛彩票无法兑现，还是一无所有。

等等这些冲突，倒是替代了人性的丑恶，不用拍的太极端，免得光电下刀子。

更让人惊喜的还是，不同团队的变化，契合这不同的制度，又有了更深层次的看点。

很成熟的一个优秀剧本了。

“一部荒诞的社会微型发展史。”李谦没有去点评剧本的好坏，只是说了这么一句话。

黄博眼前一亮，“李导跟我想的一样，我就是这么打算的，前几年看《2012》的时候，就想过要是世界末日，人类会经历怎样的发展再次回到现代文明社会。”

“博哥的野心很大啊，不过还是要注意点，说教意味不要太重了，这种片子不要赤果果地把说教摆出来，最好是让观众看完之后，回想之下才发觉，效果更好。”

光一个剧本，其实也没有太多可说了，除非《大闹天竺》那种。

“拍的隐晦一点是吗，我怕说不清楚。”黄博说道。

“博哥你别把观众当傻子了，就是要隐晦效果才好，太直白了等于按着观众的脑袋给他们看。”

“那我再想想。”

“另外，这肯定是以人为主的片子，要避免人物太程式化、情绪化，一板一眼地按照你安排的变化，太呆板了不好。”

《一出好戏》这片子肯定是有很多的不足，有些地方台刻意的，导致用在主要矛盾上的笔墨不多。

还有节奏也有问题，配角基本上没有什么好发挥的。

不过，能解决这些问题，《一出好戏》都能够称之为经典了，哪怕有这些缺点，也是一部好片子。

处女作，能拍出好片子，都是天才了，再有更高的要求，有点不切实际。

剧本也就这样，主要还要等他们的分镜剧本出来，才能真正看出点东西。

......

离开公司，李谦去和企鹅的陈伍见了一面，说是有要事相商。

不过陈伍没先说正事，而是闲聊了一会，说了说《魔都堡垒》，男主角陆函，以及如今红透半边天的几位小鲜肉。

“李导，不知道你对《魔都堡垒》怎么看？”陈伍笑呵呵地问道。